专辑简介:在我们探索古钢琴的过程中,一个问题逐渐浮现:我们是否已经太习惯于在每个音乐厅都能听到的相对单一的现代钢琴音色?这种标准化虽然在技术上带来了诸多便利,但是否也在一定程度上削弱了乐器的表现力,使其几乎千篇一律、毫无特色?历史上,瓦尔特、斯坦因和格拉夫等钢琴制造商以及贝多芬等作曲家都在不断追求新的音色。这种对音色的探索塑造了他们那个时代的风格和美学。乐器的演变与作曲家风格的发展之间并非简单的因果关系,而是一种相互对话的关系。每一次技术进步都为新的表现可能性开辟了道路,而乐器制造商本身也从作曲家的创新声音方法中获得灵感。这些富有创造力的头脑超越了当时乐器的局限性,不断推动音乐与乐器的共同发展。在这张专辑中,金贤智(Hyunji Kim)使用古钢琴演奏了贝多芬的两首奏鸣曲及《英雄变奏曲》。艺术家简介:金贤智(Hyunji Kim )1995 年出生于韩国,目前居住在柏林和巴黎。她在巴黎国立高等音乐学院(CNSMDP)攻读古典钢琴演奏艺术家文凭,并在巴伦博伊姆·赛义德学院攻读钢琴艺术家文凭,师从安德拉什·希夫爵士(Sir András Schiff)。在这里,她同样得到了丹尼尔·巴伦博伊姆(Daniel Barenboim)的指导。金贤智曾获得法国外交部颁发的 “法国卓越奖学金”,并在法国巴黎高等音乐学院古典钢琴系师从霍滕丝·卡蒂埃·布列松(Hortense Cartier-Bresson)获得硕士学位。作为独奏家,金贤智曾多次在韩国和国际钢琴比赛中获奖,如埃皮纳尔钢琴比赛、圣彼得堡白夜钢琴比赛和法兰西岛国际钢琴比赛,并获得里昂肖邦协会颁发的二等奖和特别奖。除了独奏,金贤智还热衷于室内乐,曾与加里·霍夫曼(Gary Hoffman)和菲利普·雅鲁斯基(Philippe Jaroussky)合作。石川澪在线观看
专辑简介:150年来,人们都认为舒伯特在1828年去世前不久创作了第九交响曲,但随着音乐学术研究的发展,20世纪末,学者们发现他在三年前就完成了这部作品的大部分内容,并在1826、27年进行了修改。在经历了一段健康状况不佳的时期后,1825年对舒伯特来说是较好的一年,他当时的经济状况也得到了改善。舒伯特本人甚至从未听他大部分作品的首演,包括这部伟大的交响曲。1824年5月,舒伯特参加了贝多芬第九交响曲的首演。贝多芬彻底改变了交响乐的形式,极大地扩充了这种音乐体裁的表现范围,特别是第九交响曲,其构思编制比以往的交响曲都要庞大。舒伯特也是受贝多芬成就影响的众多作曲家之一。许多学者在研究舒伯特作品是发现了他受贝多芬影响的许多方面,但舒伯特的音乐最特别的地方在于高度的个性化。这两位同时代人的作曲技巧、对调性和结构的处理以及管弦乐的银色上几乎没有什么共同之处。在贝多芬对交响乐的发展产生革命性的深远影响时,舒伯特自身的独创性愈发的引人注目。指挥家简介:迪费恩德(Jan Willem de Vriend)自2006年起担任荷兰交响乐团的首席指挥兼艺术总监。自从他担任荷兰交响乐团的首席指挥后,该乐团成为了荷兰音乐界的一张名片。他们录制过莫扎特、贝多芬、施特劳斯和门德尔松的作品,还进行过奥芬巴赫和马勒部分作品的首演。在演奏18及19世纪这段时期的作品时,乐团使用那个时代的古乐器,展现出了一种只有荷兰交响乐团才能演奏出来的声音质感。乐团简介:海牙爱乐管弦乐团(Residentie Orkest The Hague)作为欧洲最优秀的管弦乐队之一享有盛誉,使其成为海牙作为一个公正、和平和文化的世界性城市的合适的象征。管弦乐队在斯海弗宁恩的Zuiderstrand剧院举办音乐会系列演出,并在鹿特丹的阿姆斯特丹音乐厅,蒂沃里德登堡和多伦音乐厅等场地演出。海牙爱乐管弦乐团定期在国外其他各大音乐厅演出。 世界巡演将乐团带到纽约,波士顿,芝加哥,伦敦和维也纳等地,乐团也在日本,中国,德国,法国和南美等国家演出。他们还有许多合作伙伴,包括荷兰国家剧院,荷兰海牙现代博物馆和荷兰国家歌剧院。最近几季,梅西安的歌剧“圣弗朗索瓦·阿西斯”,普朗克的“DialoguesdesCarmélites”和普契尼的“La Boheme”和“Madama Butterfly”的演出备受好评。
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